Mozart aunó en esta obra su dominio de los géneros operísticos serio y bufo, con apariciones y castigos ultramundanos. Con ello consiguió presentar una nueva versión de la leyenda de Don Juan diferente a todas las anteriores y posteriores, donde la música realza las situaciones y la psicología de los personajes elevándolos a una superior dimensión.

En el momento de su publicación, el libro de Robert Gauldin fue elogiado por su enfoque excepcionalmente musical y conceptualmente sofisticado, así como por su tratamiento exhaustivo de los principios de la armonía y la conducción de voces de la música tonal. Es una obra necesaria para profesores y estudiantes de música que deseen profundizar en el conocimiento de la armonía. Nueva edición, revisada y ampliada. Editorial Akal. Idioma Castellano.

En las 29 lecciones que integran este libro el autor nos presenta los temas que, por sus experiencias como profesional y como maestro, consideró básicos para la capacitación de un compositor-arreglador de música popular.Editor: Melos - Ricordi Americana. Idioma español.

Diccionario imprescindible para los que se acerquen a la música del cine. Incluye los compositores, letristas y autores de canciones más relevantes de la historia del séptimo arte. Más de 300 nombres con sus biografías, tendencias musicales, influencias y los principales discos editados. Luis Miguel Carmona, Diccionario de Compositores cinematográficos, T&B Editores, Madrid, 2008

Este libro supone una clara exposición de la historia de la música en el cine desde sus orígenes hasta nuestros días. A través de más de un centenar de títulos comentados, se analizan las músicas que, por un motivo u otro, han hecho evolucionar esta materia. La obra se completa con un útil diccionario de compositores y otros anexos que detallan las obras más populares a nivel internacional y en España.

Libro muy ameno para acercar la historia de la música a los niños y a los no tan niños, ya que está escrito con mucho rigor y seriedad. Además de las estupendas ilustraciones de Andreas Schürmann tiene una extensa selección de imágenes, y está salpicado de anécdotas de compositores, cuadros explicativos, preguntas de tipo test para comprobar lo aprendido... una verdadera delicia, no sólo para niños. Historia de la música para niños (Monika y Hans-Günter Heumann). Ediciones Siruela.

Acaba de concluir la publicación del tercer y último libro de Proyecto Clave, editado por McGraw-Hill. Se trata de un innovador proyecto de música para educación secundaria cuyos autores pertenecen todos a nuestra Comunidad Autónoma. Se compone de tres libros para 2º, 3º y 4º ESO. En tan sólo un año se ha convertido en el proyecto de música más exitoso a nivel nacional por su visión innovadora de la práctica musical en el aula y el uso de las nuevas tecnologías en la elaboración de los numerosos materiales prácticos que contiene. Numerosos compañeros de Murcia y de otras Comunidades Autónomas han avalado su excelente funcionamiento en las aulas. Muy recomendable.

Salvador y Manuel Martínez García, Folklore murciano para la escuela: 37 instrumentaciones Primaria y ESO, Servicio de Publicaciones de la Consejería de Educación, Ciencia e Investigación, 2008. Libro + CD. El volumen contiene una parte introductoria en la cual se explican las principales formas folklóricas de nuestra tierra, y además incluye el desarrollo de una unidad didáctica sobre folklore murciano, tal como la nueva ley propone. Las partituras incorporan la participación de los instrumentos del aula y los acordes de guitarra para ser acompañadas. Además de llenar un hueco en la bibliografía musical murciana, este libro destaca por su cuidada orientación didáctica avalada por la formación y larga experiencia en las aulas de sus autores.

Hill, John Walter, La música barroca, Akal, Madrid, 2008. Por fin nos llega la entrega del Barroco de la serie Akal sobre Hª de la Música. Del Sacro Imperio a los territorios de la América hispana, de la ópera al oratorio, de la cantata a la sonata, de la teoría a las prácticas improvisatorias, en sus páginas se analizan los principales géneros, formas y estilos que marcaron la evolución musical durante más de dos siglos, de la mano de sus principales protagonistas: Purcell, Corelli, Vivaldi, Lully, Rameau, Händel¿ hasta llegar a la inmensa figura de Johann Sebastian Bac. El texto se completa con el análisis en profundidad de ochenta ejemplos musicales

El maestro invita a un concierto. Berstein, Leonard. Ediciones Siruela. 2002 Las 15 «lecciones» magistrales que contiene este libro revolucionaron, ya en los años sesenta, los fundamentos de la pedagogía de la música. Por entonces, el prestigioso compositor y director de orquesta Leonard Bernstein (1918-1990) presentaba en televisión sus famosos «Conciertos para jóvenes», y explicaba de una forma amena y didáctica esos conceptos y puntos considerados aburridos o difíciles en la música (el solfeo, el contrapunto, los acordes, qué es un concierto, la música sinfónica, cómo suenan los diferentes instrumentos, etc.). En esta cuidada selección de dichos conciertos advertiremos que, lo más curioso, es que Bernstein, para ofrecer claridad en sus explicaciones, acude no sólo a los propios clásicos sino a la música moderna de los Beatles o al jazz.

El lenguaje de la armonía: de los inicios a la actualidad. Vergés, Lluis Editorial: Boileau, Editorial de Música / Barcelona, 2007 ). La armonía en sus diversas facetas (tradicional, de jazz y extratonal), a pesar de haber sido ampliamente estudiada hasta ahora, presenta en este libro un enfoque más adecuado a los nuevos tiempos; pero además, el presente trabajo afronta el reto de abordar otras disciplinas no estudiadas a causa de su dificultad metodológica y, por tanto, ausentes en todos los demás tratados. En el documento adjunto se puede ver con más detalle el índice de contenidos.

El Canto de las sirenas. Argumentos musicales, Eugenio Trías. Galaxia Gutemberg, Madrid, 2007. Materia: Estética. Compendio de ensayos consagrados a autores desde Monteverdi a Cage, pasando por Mozart, Beethoven, Haydn, Wagner, etc. (en total consta de 23 ensayos), en los cuales Trías aborda a los grandes del arte musical desde una nueva perspectiva. Se trata de una historia de la idea a través de la música.

Diccionario de Música, J. J. Rousseau, trad. José Luis de la Fuente Charfolé, Akal, Madrid, 2007. Primera edición en castellano de esta importante obra de Rousseau, que aporta nueva luz sobre la práctica y la teoría musical de la época, así como sobre el pensamiento ilustrado en general. En su riguroso estudio introductorio, José Luis de la Fuente Charfolé, expone el estado actual de las investigaciones, aportaciones y sucesos de mayor relevancia acaecidos sobre el texto.

Recuerdos de Gustav Mahler, Mahler, Alma, Ed. El Acantilado ( Colección El Acantilado), Barcelona, 2007. Alma Mahler, nos ofrece en este libro un retrato privilegiado del músico vienés desde la fecha en que inician su noviazgo hasta la muerte del músico genial en 1911. En la línea de las grandes biografías, esta interesante propuesta (por lo cercano del biógrafo al compositor), se completa con la publicación de una breve selección de cartas del músico a la autora, su esposa. Se trata de uno de los libros ineludibles para entender la personalidad de Gustav Mahler y la cultura vienesa .

La editorial Alianza publica el 7º volumen de la HISTORIA DE LA MÚSICA ESPAÑOLA, la cual indaga en nuestro folklore a lo largo de los siglos. Tras una exposición general de la evolución de las investigaciones folklóricas, Josep Crivillé i Bargalló se ocupa del desarrollo de la etnomusicología y describe el periplo evolutivo de la música tradicional española desde sus orígenes La obra analiza los géneros del repertorio tradicional, las formas más destacadas, los instrumentos más usados, etc. Historia de la música española, 7: el folklore musical, Crivillé i Bargallo, Josep Alianza Editorial, Colección ALIANZA MÚSICA / Madrid, 2007.

El Instituto Complutense de Ciencias Musicales (ICCMU) tiene como fines principales la investigación científica, la recuperación del patrimonio, la enseñanza especializada, la asesoría en el campo de las ciencias y la actividad musical y la difusión de la música española e hispanoamericana. Estos fines se concretan en diferentes actividades entre las que destacan la edición, difusión y catalogación de música española e hispanoamericana. En su web podréis conocer todas sus publicaciones tanto de estudios como de partituras.

Abad, Federico, ¿Do re qué? Guía práctica de iniciación al lenguaje musical. Ed. Berenice, Córdoba, 2006 . Es un manual de lenguaje musical destinado a Educación Secundaria y a Conservatorios. Además de tratar todos los elementos de nuestro sistema musical, indaga en sus fundamentos físicos, sociales e históricos, y supone una útil orientación para el lector sobre la forma de asimilarlo y de aplicarlo a la interpretación instrumental.

Juan Miguel González Martínez, Materiales didácticos para el estudio de la Historia de la Música, UMU, 2006. El Servicio de Publicaciones de la Universidad de Murcia ha editado este libro, interesante tanto por sus propuestas didácticas como por las audiciones que contiene, muchas de las cuales son difíciles de encontrar. El objetivo prioritario de la obra es, en palabras del propio autor, ¿que el alumno consiga la competencia necesaria para enfrentarse a la audición de una obra musical de un periodo determinado y ser capaz de llevar a cabo un análisis y juicio crítico sobre la misma¿. Además, también podemos encontrar algunas partituras.

Libro adecuado para trabajar la Música en relación a la Pintura en un acceso interdisciplinar bastante atractivo. Pequeño, pero abarcador proyecto, que relaciona textos de especialistas sobre la figura de Goya, y formas musicales que tuvieron su razón alrededor de la obra del genial artista. [B] Buriel, Adolfo; Carrete, Juan. En torno a Goya. LIBRO-DISCO (incluye CD).

Un juego de Memory de 30 pares de imágenes, extraídas de los cuadros más célebres, le guía en el corazón de la gran orquesta clásica. Un libreto ilustrado muestra la representación de cada instrumento en la pintura. + 1 CD audio: 30 obras musicales ilustran los principales instrumentos de la música clásica. 2 juegos en uno! Con el CD va un juego de reconocimiento de los instrumentos. Contenido: un juego de 60 cartas - 1 CD - un libret explicativo ilustrado de 60 paginas con textos en español. Desde 4 a 99 años

Moore/Solti - Orchestra (2007). Decca. Se trata de 2 DVDs con una duración total de 250 minutos que recogen una serie publicada en vídeo VHS en 1991. Hay ensayos, explicaciones, etc., del gran director George Solti con la orquesta (juvenil) del Festival de Schleswig-Holstein.El primer DVD presenta una extensa introducción, que contiene un recorrido por la historia de la orquesta, desde el Barroco hasta el siglo XX. En el segundo DVD se habla del piano y de las funciones del director de orquesta junto con una interpretación de la Novena Sinfonía de Beethoven (no está completa).Es una publicación de gran interés, no sólo para alumnos, principiantes o aficionados a la música, que también resultará muy amena a los más experimentados. Ideal para aquellos que deseen comprender mejor la buena música. Idioma: Inglés. Con subtítulos en castellano.